「一張餐桌，牽繫著一份情感。」——阮婷憶以飲食、服飾、藝術、文化，論述大稻埕與島嶼國家

「做餐飲，是唯一可以讓我看到常民文化，從市井小吃開始，一張餐桌就可以維繫一份情感。」福來許珈琲館創辦人阮婷憶闡述當年選擇以餐飲為事業、創辦福來許的背後情感，「飲食，是足以讓人在一杯茶、一頓飯之間，感受到台灣。」

在餐盤上，闡述一段屬於台灣的故事
近期，總統府宴請美國在台協會處長，特別選在此私廚用膳來感受台灣的飲食文化。可見福來許在私廚菜單設計上一點都不馬乎，除了跨國、跨界的料理方式，阮婷憶更思考著，台灣味如何躍上國際：「要讓國際看到台灣，我們必須要有一個共同的交流方式——以西餐型態、融入中式精神，來呈現台灣的食材和故事。」

她想要把台灣的元素、土生土長的食材放進去菜餚裡，介紹給外國嘉賓時，選以他們熟悉的餐食形式中，分享她所熱愛的土地：「台灣，是個海島，自然有屬於島嶼的飲食習慣與文化。」例如，在晚宴上，福來許主廚特別設計以豆腐乳、油魚子做成燉飯。「屏東人的早餐，就是用豆腐乳、油魚子拌飯來吃。」而福來許則以燉飯的形式作開場，再詮釋島嶼上的庶民飲食與記憶；另一道開胃菜「番茄臘腸燉牛肚」，也是如此概念，以法式燉菜的料理手法，佐以中式的湖南臘腸和牛肚來入菜，當拿掉西式手法，它就是一個純正的中式料理，「好吃不過家常菜，這種好吃，是我們的記憶與傳承，能觸動每個人的味覺；然而，選用台灣的食材做主角，卻可以介紹台灣的文化與歷史。」
 

在當時，許多中餐廚師無法理解為何婷憶要做這樣的跨界，原來，在大家還專精在自己的料理領域時，她已思考台灣飲食如何與國際接軌的可能。「以前，各國料理壁壘分明，現在全部都FUSION在一起，我們知道世界終會走向這樣一條路。」她笑說：「我們比別人提早嘗試，並且不按規矩來。」像是福來許曾有一款茶拿鐵，是那混合了四種茶葉的創作、以及另一款混了三種茶葉的冷泡茶，「茶就像是音符，有的茶葉香氣夠、有的尾韻好、有的喉韻佳，混茶，自然能取其優。」在當時都是無法被接受的嘗試，婷憶打破框架、憑藉著自己的創意與直覺，許多做法背後都有其緣由。

用琴酒寫出台灣花草風土之詩
福來許團隊花一整年時間，研究迪化街歷史、餐飲習慣、常民文化，發現珈琲館在日本法規裡，是賣酒不賣咖啡、甚至有賣威士忌；而只有喫茶店才是喝咖啡、配輕食的地方，因此婷憶思考茶酒與大稻埕的關係；既然是珈琲館，就得有酒，然而什麼酒、才能match迪大稻埕的氣息，成就一瓶能講述大稻埕故事的飲品？「放眼望去，只有琴酒了！百年前荷蘭醫生就用琴酒來解熱、利尿、治療疾病。因為它是唯一以草本為基底的酒體，同時具備藥用功能，這也恰好呼應了中藥街的特色！」有鑒於台灣當時引進的琴酒屈指可數，除了研發琴酒外、他們也成立了台灣第一家可以品飲琴酒的場域「琴酒吧」。並設計出他們第一款琴酒№1——這是取自香奈兒№5香水的靈感。

於是，福來許開始研發大稻埕與福來許第一款琴酒，「琴酒的基底是杜松子，這是全球都可栽種的植物，當中又以日本最為擅長以琴酒闡述他們的土地。」她依序拿出一瓶瓶珍貴或特殊的琴酒做分享：這是南非莊園的琴酒，是很少批次的少量蒸餾琴酒，將草本植物就如同郵票一樣在被記憶在酒標上、另一支叫「Monkey 47」的琴酒，則是烽火連天的世界大戰時期，荷蘭醫生撿到了一隻猴子，在生病患難時，猴子使用陪伴著他度過艱困時期，因此就以猴子與47種用藥配方為名。有鑒於世界各國皆以在地物種來釀造琴酒、述說自己國家的故事，於是，她們選用茉莉花與四種茶葉，做成了福來許的№1第一支琴酒，接著，又有了第二支以土鳳梨、土肉桂為香氣主調的№2，以及最後以南台灣的檸檬與野薑花為主角的№3琴酒。而許多珍稀的琴酒，也只有到台灣第一間販售琴酒的「琴酒吧」才喝得到。

一年一度琴酒節

在成立台灣第一間專業多元的琴酒吧之後，來到第二年，在大稻埕舉辦酒屆盛事「2019琴酒博覽會（2019 GIN & TONIC PA），她與街坊鄰居洽談合作，將酒廠的攤位費用回饋給在地店家，以辦酒展、賣門票、出「琴書」雜誌等新型態，讓迪化街熱鬧非凡，「想要讓台灣被國際看見！因為我相信越在地、就越國際。」她將酒展落腳在大稻埕，讓許多沒有來過迪化街的年輕人可以因為這酒展，走過每一個老房子，這也會讓他們之後願意在任何時間都再回到大稻埕走一遭。

賣中藥、賣餐食、賣布飾、賣情懷，這裡是活著的街市

當我們問起，哪一條街最能代表她時，她說。「迪化街這條路對我來說，有著很多不同的回憶與觸動。」婷憶談起大稻埕，聊著許多過往的情懷與記憶，她說，早上的街市就從早餐開始，一條街煮著所有人的早點，有：清粥小菜、旗魚米粉…，空氣中滿溢著烹煮食物的味道；下午，她從外面開會回到大稻埕，都會感覺到：「空氣中飄散著乾貨與中藥的味道、回到餐廳就是餐飲的味道，這街道上傳遞出來的氣味，讓我感覺就像是回到記憶中、家的味道。」

剛創業時，她的車子總停在西寧北路上，背著孩子，扛著奶瓶、電腦，大包小包的到公司上班，一直到現在小孩都可以自己走路上學，她笑說，這十年之間，感覺是自己用生命寫下的一段路程。也不禁感嘆，創業第一年父親過世，當時夾雜在福來許快倒、負債、股東紛爭的動盪中，以及家人對她開店的不諒解…「每天早上走過那條街時，就浮起那時的焦慮、痛苦、負擔，但只要看到城隍廟，想著百年前這條街發生多少事情，大家在如此困苦、沒有資源的情況下都撐起了這條街，就覺得自己不算什麼。」這裡是五大家族的起源地，有新光、義美、旺旺、永豐餘、聯華食品等，「時勢會造英雄，他們在變成英雄之前，也經歷過很多矛盾與掙扎，那時，每當我走過那條街，都會想起這件事情。」

大稻埕的庶民風景

對她來說，大稻埕的每條街都充滿故事性。甚至是一間快炒店、一間麵攤，其背後都可能有動人的故事。就是大稻埕的一郎嫂快炒店的老闆娘，以一個攤位扛起一家生計，「這家店招牌是旗魚米粉湯，是以前永豐餘、旺旺、新光董事長們在前往林森北路酒樓應酬前，必定會這裡吃上一碗的小吃攤。」晚上去的時候，可以看到一家人分工的很好，一郎嫂永遠都是看顧著主要的鍋爐、大兒子顧著外面的爐火、小兒子負責外場、女兒負責內外場…，然而即使出餐吵架的場景，也是家常。這些人，甚至都是看著百億老董家族長大，儼然如家人。

另一個令她心疼的例子，「像這裡有一家非常有名的『四十年魷魚羹』，當時，我就看著老闆娘一邊賣魷魚羹，仍不忘將孩子放在搖籃裡看顧著，這情景也深深觸動著我，即便後來創業，也決心將孩子帶在身邊照顧。」

「最近我跟她聊才知道，她先生來自非常傳統的家庭，在離婚時，她堅持要這個麵攤，她說，讓我用這攤子養活一家子。」當年二女兒擔心媽媽會過勞，主動願意跟著爸爸，她聊到這段往事，不禁潸然淚下，她卻堅持：「一個孩子都不能少！」終到今日，帶著三個孩子熬了過來，他們也長大成人、開始可以分攤家計。

婷憶講到此，非常有感觸：「在這社會環境中，仍存在許多努力辛勤工作的女性，她毅然決然選擇用自己的勞力養活自己，選擇她想要的人生。」就如同她在創業路上所感受到得：女性創業家或女性工作者，即便超越常人的思維與遠見，在職場與家庭上都不見得能被接納。「文協百年直到現在，我仍感受到許多男性思維圍繞在我們周邊、社會底層。」即使這種情況下，很多女性仍追求自主，像我今日擔任女性創業學會AWE的導師，卻看到女性創業者在一個餐會上，談論到家庭與先生對女性創業家的不支持、打壓，女創者集體悲從中來，這是非常震撼的一幕。許多剛創業的女性創業家沒有資金來源、扛著孩子在為事業奔走努力，我也一直思考：「這社會對待一個女性的觀點到底是什麼？出類拔萃不是我們女性的原罪，這是女生原本應該要追求的意義，文協百年，許多女生追求受教育，至今，我們也仍在為女權生活而努力。」

穿著台式旗袍，生活於日常，這就是自己

因為喜歡台灣旗袍文化，旗袍是她的日常服，像是在「秋獲季」召集五十位素人穿著旗袍在街上走秀、跳舞，就如同百年前的大稻埕，一切都如此自然。「我想要讓大家想起，百年前的女生長什麼樣子。如果，我們這一代都沒有人討論旗袍，下一代又如何能了解什麼是台灣文化與台灣歷史呢？」以她身上衣襟上的花扣，傳到了日本成為了工藝，她感覺台灣對於自己文化的態度，比較像失根的狀態，「我們曾多元融合與經歷過殖民時代，這就是我們的過往、造就我們的現在，當我們穿著台灣二、三十年代的旗袍，生活於日常，自然會有更多人討論、認識台灣旗袍文化。」她笑說，旗袍就是她的日常服，穿著旗袍走在大稻埕街上，人人認得她，但換上牛仔褲，就沒人認得出來。

她說，台灣二、三十年代的旗袍，其實與大眾印象中的上海旗袍大不相同，我們常將旗袍視為張曼玉在電影「花樣年華」那兩道馬甲線的緊身旗袍，「其實那是旗袍西服立裁的做法，台灣的旗袍比較像我身上這件，一片布、對折就是了。」換言之，以前媽媽和阿嬤們穿旗袍為何如此自在，是因為台灣旗袍與二次世界大戰豐腰束奶的西服作法不同。「穿台灣旗袍，反而能修飾身形，胸部和臀部越豐潤越好、會成為渾然天成的S型，玉鳳旗袍的師傅常對我說，妳太瘦了！沒有旗袍胸。」

婷憶當天示範身著高領的旗袍，「以前阿嬤們習慣低領，我習慣穿高領，因為看起來會更優雅，而每件旗袍的領圍最為重要、都是客製化。」光是旗袍就有龐雜的學問細節，如：婷憶身上的旗袍就是儀典規範，日據時代的審美觀認為女生腳背是性感代表、會在旗袍內長褲蓋住腳背。而現今旗袍裙衩開的高度得合禮儀，膝上十公分是最完美的尺寸。

聊到旗袍版型，她說，現在也有一些成衣旗袍設計得還不錯。就像是有很多版型好的長版洋裝概念，因應年輕人無法負擔昂貴的旗袍訂製費用，可以購買網路上一些版型好的旗袍（像是茉茉旗袍），訂製旗袍費用偏高，例如：光是玉鳳旗袍的工錢，就要七千元，配上好的布料，一件旗袍做下來，上萬元跑不掉。她說，現在的旗袍各種布料型態都有：冬天穿保暖透氣機能、夏天穿棉綢清爽涼快，選擇性很多，「我現在光是訂製旗袍，就有超過四十幾件跑不掉。」

她鼓勵可以把旗袍當成日常服、搭件外套、配上白布鞋就非常好看。「民國時期，台灣旗袍都是配布鞋，你記得『滾滾紅塵』的林青霞嗎？她當時就是這樣穿搭，而且五四運動時，女性為了爭取權益，穿起了男生的馬褂，形成了穿起來寬鬆的形式。」婷憶說，當初會選擇穿旗袍是希望讓下一代理解以前台灣的樣貌，與其思考如何進行，不如就從自己的日常開始。她笑說，以前阿嬤會穿旗袍打掃家裡、換燈袍，她自己也曾穿旗袍開三噸半的貨車，無時無刻都非常自在，「我穿旗袍代表我是我，我喜歡這樣的文化！」

以各種型態，延續過去珍貴的台灣

如今，福來許不定期舉辦各式藝文活動，推廣屬於台灣的文化，如：書法講座、跨年城隍廟前堆酒塔、戶外辦桌宴客等，她也經常在元宵節時，舉辦音樂會、邀請音樂家高閑至在二樓中庭表演月琴及演唱「思想起」。婷憶說，非常喜歡高閑至的聲音，彷彿讓她與過去歷史連結，「音樂是那時代傳承下來的記憶與文化，他用那時代的語言來講述該時期的故事，就像『雨夜花』，因為批判日本政府對台灣人的奴役，成了禁歌，而那，就是台灣那時候的語言與故事。」

婷憶在福來許這基地上，用飲食、服飾、音樂、藝術，與琴酒釀造..來傳遞她所喜愛的土地的故事，以自己的日常擴散蔓延，將台灣動人的故事，延續至台灣各角落及下一個世代。

受訪者｜阮婷憶 

大稻埕福來許珈琲館主理人、經濟部與美國在台協會共同舉辦的「女性女性創業飛雁計畫（AWE）」六位女性創業家導師之一。在思考傳產不能沒有品牌的情況下，捨棄醫學背景、改轉餐飲，卻經歷資金耗盡、股東紛爭、家庭無法諒解等艱難情境，最終秉持著一份信念，青貸三百萬，重啟福來許及整頓餐飲結構，在第一年大稻埕煙火節的高商機下，達到損益平衡。平日以旗袍現身，推廣台灣旗袍、飲食、音樂、文化等，不遺餘力。

撰文者｜孫維利

近十年從事生活風格線記者，喜愛自然環境、居家生活，也喜歡熱愛料理及身心療癒的事物。曾擔任《Sense好感雜誌》雜誌副主編、《Shopping Design》雜誌及其他媒體之特約採訪記者，於2017年獨立接案，為紙本及網路社群媒體、品牌做行銷文案及採訪撰文，個性喜歡接觸有趣或有意義的事務。